Lorsque Prada a dévoilé en 2022 sa première incursion dans la haute joaillerie avec Eternal Gold, la maison italienne avait posé des bases claires : inscrire la joaillerie dans le même vocabulaire conceptuel et structurel que son prêt-à-porter, tout en affirmant des engagements forts — notamment l’usage exclusif d’or recyclé.
Deux ans plus tard, “Couleur Vivante” marque une nouvelle étape.
La collection, co-élaborée par Miuccia Prada et Raf Simons, explore la puissance graphique d’un symbole fondateur de la marque : le triangle. Ici, le triangle quitte le logo pour devenir architecture gemmologique.
Prada dévoile à cette occasion une coupe brevetée — la “taille Prada” — qui sculpte la pierre en un volume triangulaire net, tendu, presque brutaliste, et qui sert de fil directeur à l’ensemble de la collection. L’exercice n’a rien d’esthétique seulement : trouver des pierres suffisamment grandes, suffisamment pures et suffisamment stables pour supporter une telle taille a nécessité près de 18 mois de collaboration avec des prospecteurs internationaux.
Le résultat est une joaillerie de volume et de couleur, où les pierres — et non le métal — tiennent le rôle principal.
La collection fait la part belle aux gemmes vibrantes et contemporaines :
- aigues-marines d’un bleu profond,
- morganites rose tendre totalisant près de 50 carats,
- péridots oro-verde d’un vert citron éclatant, toutes taillées en formidables triangles qui surplombent ou dialoguent avec des cabochons aux lignes plus douces.
Les montures, en or blanc 18 carats, sont volontairement minimalistes, presque silencieuses, comme si la pièce devait s’effacer au profit de la pierre. Les assemblages chromatiques sont à la fois audacieux et sophistiqués. Prada joue les contrastes : le bleu dense contre le rose glacé, le vert citron face au blanc diamant.
Miuccia Prada collectionne depuis longtemps les bijoux anciens — une sensibilité perceptible dans la dimension presque historique de certaines pièces, statiques, sculpturales, intemporelles. Mais la vision est à l’opposé de la nostalgie : Raf Simons apporte une modernité angulaire et conceptuelle, créant une tension fertile entre passé et avenir.
Prada exprime ici une identité joaillière singulière : ni florale, ni narrative, mais structurelle, architecturale, intellectuelle.
Un positionnement rare — et assumé — dans un marché souvent dominé par la tradition.
Avec Couleur Vivante, Prada poursuit le mouvement engagé par Eternal Gold : installer la joaillerie comme un pilier stratégique pérenne, non comme une extension opportuniste.
Ce déploiement s’inscrit dans une dynamique plus large : renforcer la désirabilité de la marque au-delà du produit mode, en l’ancrant dans un territoire culturel et artistique transversal.
Plus qu’un exercice de style, cette collection constitue un manifeste :
le luxe contemporain peut être à la fois éthique, intellectuel et hautement désiré