Un indispensable moderne pour les lèvres qui sculpte et définit, alliant une sensation de légèreté à une couleur riche et modulable, imaginé par la Directrice Artistique Dame Pat McGrath. Découvrez le LV Crayon, un crayon à lèvres inédit qui transpose la précision de l’art du maquillage des défilés au rituel beauté quotidien. Pat McGrath a créé 10 teintes intenses et hautement pigmentées — allant du nude (190 Beige Atlas) au bordeaux profond (896 Monogram Rouge) — pour permettre de créer une multitude de looks et sublimer toutes les carnations. « Chaque look que j’ai créé pour les défilés Louis Vuitton commence par le tracé des lèvres : c’est là que la précision devient art. Le LV Crayon est un outil qui mérite de se trouver entre les mains de chaque femme. Il est aussi agréable à utiliser qu’élégant à prendre en main », déclare Dame Pat McGrath, Directrice Artistique Cosmétiques chez Louis Vuitton Beauté. Conçu pour s’associer aux rouges à lèvres LV Rouge et aux baumes LV Baume — afin de compléter, contraster ou parfaire chaque mise en beauté des lèvres — le LV Crayon est l’outil de précision ultime pour une tenue irréprochable tout au long de la journée. Léger comme une plume, d’une douceur soyeuse et doté d’une formule haute performance, il offre une définition parfaite pour une bouche sublimée. Le LV Crayon offre une formule luxueuse et sensorielle. Enrichi en peptides, il présente une texture onctueuse et fondante qui glisse sans effort sur les lèvres. Il repulpe visiblement et sublime le contour des lèvres pour un effet immédiat et durable, laissant les lèvres comme revitalisées.

      Bottega Veneta lance sa collection de parfums Alta, composée de dix nouvelles interprétations en Eau de Parfum. La collection de parfums BOTTEGA VENETA Alta marque une nouvelle étape dans l’exploration olfactive de la Maison, évoquant différents moments de la journée et états d’esprit, de la luminosité et la clarté jusqu’à la chaleur et la richesse nocturne. Au cœur de la collection réside le concept du « duo Intrecciato » : l’alliance d’un ingrédient originaire du pays de la Maison avec un autre venu d’ailleurs dans le monde, traduisant un échange interculturel à travers le parfum. Cette évolution se caractérise par un contraste entre légèreté et richesse, équilibrant notes hespéridées, aromatiques et fraîcheur avec des bois, des résines et des notes chaleureuses. Des accords inattendus, tels que le « stracciatella » — mêlant des notes lactées de vanille et de chocolat — viennent enrichir la perception olfactive de l’esprit italien.         Le tressage de cuir emblématique « Intrecciato » est transposé sur un flacon en verre sculptural qui en réinterprète le rythme diagonal caractéristique. Un capuchon en bois et une bague à la finition dorée évoquent l’architecture vénitienne et l’art de la haute joaillerie, assurant une continuité visuelle avec les collections précédentes. Chaque flacon est rechargeable, disponible en formats 50 ml et 100 ml, et fabriqué à partir de verre recyclé. Lancée dans les boutiques Bottega Veneta et les grands magasins les plus prestigieux du monde entier, et accompagnée d’une série d’accessoires en cuir tressé réalisés sur mesure, la collection « Alta » constitue le lancement de parfumerie le plus vaste de la Maison à ce jour. Elle s’adresse à un public mondial élargi tout en restant fidèle à son engagement fondamental envers un savoir-faire d’exception.

        La collection « Olfactory Series 1 » de Jil Sander s’enrichit de six nouvelles créations qui explorent davantage les liens entre notre quotidien et l’imaginaire, la simplicité et la complexité. Alliant botanique et technologie, la collection propose 12 formules unisexes essentielles, définies par la signature olfactive radicale des aldéhydes. Ces derniers transforment des impressions familières — de la clarté d’une promenade matinale à la sensation d’apesanteur d’un corps dans l’océan — en expériences esthétiques exceptionnelles. La composition se concentre sur l’essentiel : le parfum lui-même, infusé de trois ingrédients naturels clés, des molécules d’aldéhydes de synthèse, de l’alcool issu d’émissions de carbone recyclées et de l’eau. Traduction olfactive de la philosophie de design de Jil Sander, « Olfactory Series 1 » place l’individualité au premier plan, trouvant un équilibre entre intimité et présence, jour et nuit, humanité, nature et technologie. Chez Jil Sander, les détails précieux sont parfois dissimulés, destinés au seul porteur du parfum. Lorsqu’une personne quitte une pièce, son sillage demeure, créant un lien sur un plan différent et intuitif. En un instant, il peut nous ramener à un lieu, une image, un son ou un souvenir oublié. Les parfums modifient notre perception de nous-mêmes, grâce à une force subtile qui leur est propre. Le flacon a été conçu en collaboration avec le studio Formafantasma (basé à Milan et Rotterdam), alliant production industrielle et savoir-faire artisanal. Chaque pièce présente une forme organique asymétrique et une répartition unique du verre — de petites imperfections voulues qui rendent chaque flacon singulier. Un capuchon en aluminium blanc en forme de cloche protège le parfum de la lumière et, lorsqu’il est soulevé, transforme l’application en un geste réfléchi et personnel.     LES PARFUMS   Les six nouveaux ajouts à la collection ont été imaginés par certains des parfumeurs internationaux les plus talentueux, qu’ils soient émergents ou confirmés. Chacun d’eux sublime le quotidien pour en faire une expérience esthétique, puisant son inspiration dans des souvenirs personnels, la nature et des environnements familiers.   Shiso     Créé avec Julie Massé. Un moment de pleine conscience lors d’une promenade matinale : une fragrance vive et végétale, associant baie de genièvre extraite au CO2, bois de santal australien et citron vert (Key Lime) issu du recyclage. Salt – créé avec Alexis Grugeon. La sensation d’apesanteur lors d’une immersion dans l’océan, les cristaux de sel sur la peau : la cardamome (issue de l’upcycling), la vanille extraite au CO2 et la lavande française se fondent en un kaléidoscope de textures minérales.   Lily     Créé avec Mathilde Bijaoui. Un parfum envoûtant capturé lors d’une chaude nuit florentine : les aldéhydes révèlent les facettes métalliques et florales du lys, accompagnées de jasmin sambac extrait au CO2, de benjoin du Vietnam et de cyprès (issu de l’upcycling).   Sesame     Créé avec Meabh Mc Curtin. L’obsession tranquille née de la première dégustation de sésame noir : une fragrance veloutée et persistante, mêlant écorce de cacao (issue de l’upcycling), bois de chêne extrait au CO2 et bois de cèdre des États-Unis.   Mahogany     Créé avec Louise Turner. L’énergie suprême d’une forêt tropicale : le bois de cèdre (issu de l’upcycling) fusionne avec les profondeurs cuirées du cypriol indien et les notes épicées et pétillantes du gingembre extrait au CO2.   Vanille     Créé avec Coralie Spicher. Les facettes les plus sombres et profondes de la vanille sont révélées : à la fois angélique, sensuelle et mystérieuse, elle associe bois de cèdre (issu de l’upcycling), vanille extraite au CO2 et labdanum d’Espagne.

      Valentino Beauty ouvre un nouveau chapitre de son histoire en nommant Dakota Johnson et Alexander Skarsgård comme ambassadeurs ; ils incarneront la prochaine campagne de la marque. Cette campagne marque le début d’une nouvelle ère pour Valentino Beauty, célébrant l’intensité émotionnelle, l’individualité et le courage de ressentir les choses avec profondeur. « Nous sommes ravis d’accueillir Dakota Johnson et Alexander Skarsgård au sein de la famille Valentino Beauty. Leurs personnalités uniques et leur présence magnétique incarnent parfaitement l’intensité émotionnelle au cœur de cette nouvelle ère », a déclaré Claudia Marcocci, présidente mondiale de Valentino Beauty. Dakota Johnson, déjà ambassadrice mode de la Maison Valentino, apporte ce que la marque décrit comme une présence instinctive et empreinte d’une irrévérence pleine de grâce. Sa collaboration continue avec la Maison réaffirme l’individualité comme un pilier central de son message beauté. « Pour moi, l’intimité repose sur l’honnêteté et le lien. Je suis séduite par la capacité de Valentino Beauty à célébrer l’individualité tout en créant quelque chose qui semble à la fois sensuel et profondément humain », a confié Dakota Johnson. Alexander Skarsgård rejoint la division beauté en tant que nouveau visage de cet univers olfactif en pleine évolution, apportant une énergie contrastée, faite d’un charme libre et d’un magnétisme énigmatique. Le duo apparaît dans la campagne comme des complices inséparables — deux forces complémentaires dont la dynamique reflète la tension au cœur du concept : intime mais puissant, sensuel mais libre. « Je suis ravi de rejoindre Valentino Beauty pour ce nouveau chapitre. La façon dont la marque célèbre l’individualité, l’émotion et le lien a quelque chose de vraiment captivant », a ajouté Alexander Skarsgård. Ce mois-ci, Valentino Beauty a également enrichi sa collection *Born in Roma* avec le lancement des brumes parfumées pour cheveux et corps *Born in Roma*, désormais disponibles chez Sephora, Ulta, Macy’s et Dillard’s.

    Brutalist Amber rend hommage à la vision architecturale qui a façonné la Maison. La géométrie brutale rencontre l’élégance brute, tandis que la tension radicale entre le patchouli métallique et l’amande amère crée une structure gourmande ultra-addictive. Une architecture olfactive.         Brutalist Amber puise sa force dans le geste originel de Paco Rabanne : construire, non décorer. Formé à l’architecture, Rabanne concevait la création comme une structure, assemblant des matériaux bruts et industriels en formes radicales, dans l’esprit du brutalisme. Ici, Daniela Andrier et Quentin Bisch traduisent sa rigueur architecturale en parfum, révélant la tension entre patchouli métallique et amande amère. Géométrie brutale. Élégance brute. Rabanne à l’état pur. Brutalist Amber est construit autour d’une tension radicale. Le patchouli apporte une verticalité dense et métallique. L’amande amère tranche avec netteté et luminosité. Comme le béton rencontrant l’acier, leur contraste définit la structure. Rien n’est fondu dans la douceur. Chaque note reste perceptible. L’essence d’orange vibre. L’ambre apporte de la chaleur sans adoucir les contours, préservant l’architecture de l’accord. Un équilibre entre géométrie brutale et élégance brute, créant une super-addiction gourmande.